.

　　戏剧是受时分与空间限制的，由艺员当众演出故事来响应社会存在的各式冲突的艺术。

　　戏剧再它出世的初期，只要艺员.观众.上演空间与与舞台美术中的人物制型四个成分。艺员与观众是戏剧中的最紧要的成分，能够说戏剧是艺员与观众协同列入的运动，没有艺员就没有戏剧，同样没有观众也没有戏剧，戏剧的载体是艺员，艺员的载体是舞台。大凡艺员演出的地方都能够称之为舞台。差异的戏剧演出爆发差异的演出园地。从最早的古希腊圆型剧场到公元15——16世纪，欧洲文艺中兴期间爆发的第一个镜框式舞台，尔后跟着科技的持续前进，慢慢展示拉新型的“伸出式舞台”.“可变式舞台”.“活动性舞台”等等。可睹现正在上演的空间改观创建，以成为舞台美术安排忖量的首要课题，通过对戏剧四因素的认识；咱们能够看出戏剧艺术的少少特色：1.戏剧戏剧是空间和时分的艺术。2.戏剧是归纳艺术。3.戏剧是艺员和观众正在一个场地兴旺艺术。这些戏剧的基础特色，并没有由于东西方文明的差异而更正，也没有跟着时分的延续而更正，它该当是咱们咨议戏剧与舞台美术安排的底子。

　　就全豹舞美来说，她是舞台艺术和美术的交叉艺术，既有舞台艺术的性质特色，有具有美术的性质特色。就组成舞美的各个艺术因素而言，每一因素也具有这一交叉性。比方配景，就即是舞台艺术和绘画的交叉。又如打扮，即是存在打扮和舞台艺术的交叉；再如道具，用样是雕塑和舞台艺术的交叉，再有戏剧化妆，也是存在修饰和舞台艺术的交叉，如粗等等。概莫能外。

　　音乐是时分艺术南宫28官方网站，美术是空间艺术，而舞美是时分艺术和空间艺术的勾结体。它通过配景.灯光.道具.打扮.装备及声音结果等艺术法子，来美化舞台空间，营制并陪衬所须要的艺术气氛，把各种演出艺术陪衬的更为美，更具人命力。若说演出是艺术“红花”，舞台即是“绿叶”，红花虽美，还需绿叶衬托。

　　其二是舞台向观众席的拓展，很众舞美安排都千方百计的向观众席中拓展。如有的舞台象正前线修一个舞台，直接伸向观众席；有的则将舞台安排正在观众中心，如小剧场话剧；有的则把全豹剧场动作舞台举行安排，比方音乐剧《猫》，就正在观众席中修立很众的垃圾箱，使全豹话剧都成为猫生活的空间。

　　其三是把舞台拓展到剧场除外。很众舞美安排，还大胆的把舞台拓展到剧场除外，比方音乐剧《狮子王》，就正在剧场除外修立了很众狮笼，营制出一个空旷的“动物天下”。有一部外邦戏剧，观众接到戏票，赶到剧场去看上演，结果找不到剧场，七拐八拐，拐进一个住民区，猛然出现二战时的德邦纳粹分子正端着枪站正在身边，并正正在毒打逛击队员。观众正正在吓出一身盗汗之际，却被见告上演依然动手——素来是正正在看戏，舞台就比正的安排正在住民区里！

　　舞美包括的艺术因素很广，不单包罗.配景.打扮.灯光.道具等等艺术因素，况且涵盖绘画（首要是配景.化妆），雕塑（首要是道具），适用美术（首要是打扮），制型艺术（首要是道具）等等美术的各门类。说舞美无所不包，并不算过分，由于有时它还包罗书法艺术，声音艺术以及高科技正在内。而就艺术作风而论，舞美又包罗写意的.写实的.修饰的.标记的.笼统的.魔幻的.乖谬的等等各式艺术作风和艺术宗派。所以咱们就能够说舞美自身，旧具有高度归纳性。

　　其四是异地同台，时空交叉。很众舞美安排充足操纵追光.投影.电脑三维动画安排等法子，营制出异地同台，时空交叉的更为空旷的艺术空间，真正做到了“观与今于霎时，抚四海于一瞬”，使舞台具有拉时空的无尽性。

　　探求舞美的审美特色，无论是正在外面旨趣上，仍旧正在实施上，都是有代价的。为此，勾结本人这几年来舞美安排的研习中，对此叙几点粗浅观点，以就教于专家和同行。咱们以为舞美的美学特色；首要有以下几点：

　　跟着时间的发达与前进，舞台美术的媒体与介质依然发作了底子的更正，所以，新时间舞美安排新观照，旧必需充足合怀这一媒体和介质的新潮性，由于这些新媒体与新介质是新期间舞台美术的物质资料和有形载体。

　　这些新媒体与新介质，白鹇正在方方面面比方配景的媒体与介质，过去是布与纸创制，再由手绘的“景片”。而现正在全体的“景片”早已裁减出局，代之而起的是“电脑配景”.“激光配景”.“投影布影”.“喷绘配景”等等，既传神打动，又急迅省事。比方舞台灯光，早已展示电脑灯.激光灯等各式新的媒体与介质，其功效完满.结果奇妙，能够营制差异的境况.差异场景.差异气氛。又如打扮面料，已展示很众的新潮的资料。道具创制的资料，同样也已运用很众新兴的更为情绪的材质。正在如声音结果，已充足操纵数码灌音本事，前辈而又传神，况且急速.简单。总之全体的声.光.化.电等新媒体与新介质，已使全豹舞台美术真的发作了“质”的改观，这当然也该当是新期间舞美安排新观照的重内在。

　　舞美安排的新观照，起初是舞台空间的空旷性。新期间的舞美安排，对舞台空间的拓展。简直抵达了无尽性的水平，这又首要是发挥正在以下几个方面：

　　其一是对舞台自身空间的拓展。很众舞美安排早已离开了舞台的简单化，平面化的形式，而走向纷乱化立体化。比方转台.起落台的操纵，众台阶众演出区的营制等等，都使舞台的众姿众彩，众层面.众角度.众方位，极大拓展了舞台空间。

　　因此从舞美的本体美学特色而论，交叉性是其首要特色之一。这种交叉性有不单仅限于艺术学界限，加倍是当代舞美，以融艺术与科技（电子驾御编制.电脑灯等声.光.化.电各式本事）为一炉，集艺术科学和自然科学为一体，造成更大领域，更深层面的大交叉，这是舞美事情家看到并惹起高度注意的。

　　舞美，若以庄厉旨趣上看，它并非一门真正独立的艺术，而是寄托于全豹舞台艺术的，故寄托性便成为它的紧要审美特色之一。这种寄托性，又首要发挥正在它紧紧来自舞台艺术的任事上，其一是塑制人物外部形势。舞美通过打扮.化妆.灯光等艺术法子，踊跃主动的为塑制人物的外部形势任事。正在这方面有很众的例证。比方古代戏剧中艳丽的打扮.精粹的化妆.细密的道具等，都为人物的外部形势起到了美化的紧要感化。京剧艺术行家梅兰芳先生的很众上演，就抵达了这种最高地步，像他主演的《贵妃醉酒》中的杨玉环，《霸王别姬》中的虞姬等，无一不是如斯，歌剧《茶花女》中的茶花女；话剧《雷雨》中的四凤等；全然一理。这种外部形势与艺员的对人物心里的描绘，使外里合一，相得益彰，从而塑制出完整的做事形势。其二营制舞台境况，舞美的一个紧要功效，即是营制规范的舞台境况，从而为艺员描绘人物.创建脚色提一个平台。正在这方面也有很众规范的例证，如京剧《西厢记》中的结果一场“长亭送别”，通过秋天外郊的冷落冷落的配景，营制出一个凄惨的规范境况，与崔莺莺的唱腔“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南翔。问晓来谁染的霜林绛？老是离人泪千行。”的[反二黄]的悲怨唱腔水融，充足发挥人物的心里豪情，很好地塑制了人物形势。歌剧《江姐》中的《绣红旗》一段也有殊途同归之妙。其三是陪衬舞台空气。正在这方面同样有很众规范的例证。如经典话剧《雷雨》就通过雷声，雨声.风声.闪电手枪声等舞美法子，陪衬出剧中的阴晦.压制.可怕等舞台空气，当然所说的“寄托性”并不是低浸被动的“依赖”而是踊跃必定的任事。